Матохин Сергей Николаевич (Москва)

Российский гитарист, композитор, лауреат Всероссийского конкурса камерных ансамблей, доцент, директор международного фестиваля-конкурса исполнителей на классической гитаре "Tabula Rasa" и всероссийского конкурса исполнителей на классической гитаре имени Юрия Аргамакова.

Родился в г. Волгограде в 1967г. Первые уроки на гитаре получил в 11-тилетнем возрасте. Учился на эстрадно-джазовом отделении Саратовского музыкального училища (преп. Тюрин В.М.), затем на кафедре инструментов народного оркестра в Волгоградском муниципальном институте искусств им. П.А. Серебрякова (проф. Фраучи А.К., доц. Голоядов В.В.). В 2002 году окончил аспирантуру Саратовской государственной консерватории им. Л.В. Собинова по специальности Камерный ансамбль (проф. Джегнарадзе Т.З.).

Матохин Сергей Николаевич выступал с концертами в России, Украине, Белоруссии, Франции, Испании, Германии, Польше, Израиле, Словакии, Египте и Англии, как в качестве солиста, так и в составах различных камерных ансамблей. В настоящее время он активно сотрудничает с Волгоградским, Астраханским камерными оркестрами, симфоническими оркестрами г. Ашдод, Беер Шева (Израиль), Каирской симфониеттой (Египет), Саратовским, Казанским, Элистинским, Тамбовским, Ярославским, Волгоградским академическими симфоническими оркестрами, а также с Волжским и Тамбовским оркестрами народных инструментов.

За период с 1994 года подготовил более 40 лауреатов и дипломантов региональных, Всероссийских и международных конкурсов исполнителей на классической гитаре. Является членом жюри региональных и международных конкурсов в г. Саратов, Элиста, Волгоград, Белгород, Нетания (Израиль). Проводит мастер-классы в г. Москва, Саратов, Тамбов, Волгоград, Элиста, Астрахань, Вроцлав (Польша), Харьков (Украина), Иерусалим, Нетания (Израиль), По (Франция), Кордоба (Испания), Вена (Австрия), Братислава (Словакия).

В 1999 г организовал международный фестиваль-конкурс исполнителей на классической гитаре "Tabula Rasa" и является его продюсером и арт-директором. Регулярно проводит творческие встречи с ведущими исполнителями и композиторами России, Украины, Белоруссии, Грузии, Армении, Бразилии, Сербии, Венгрии, Канады, США, Нидерландов, Израиля, Швейцарии, Франции, Италии, Кипра, Японии. Ведёт активную научно-методическую деятельность.

С 1994 г. работал в Волгоградском институте искусств им. П.А. Серебрякова на кафедре оркестровых народных инструментов, с 2007 г. в должности проректора по учебной работе.

С 2010 г. является доцентом кафедры оркестрового дирижирования Московского государственного уинститута культуры, кафедры оркестровых народных инструментов Московского государственного музыкально-педагогического института им. М.М. Ипполитова-Иванова и преподавателем школы музыкально-драматического искусства «Класс – Центр».
Григорий Новиков родился 25 октября 1979 в г. Кирове (Россия).

Свое обучение на классической гитаре начал в возрасте 16 лет в г.Кирове в классе педагога Веры Татауровой. В период 1997 - 2004 учился в музыкальном колледже в Кирове, а после в Н.Новгороде у Владимира Митякова. В 2006 закончил Музыкальную Академию им. Глинки (консерватория) в Н.Новгороде.

С 2010 является Директором Международного Фестиваля юных гитаристов им.А.Матяева в г.Кирове, а так же официальным артистом фирм Savarez (Франция) и LLuthier (Малайзия). Помимо концертной деятельности Григорий активно работает с методическими кабинетами в области мастер классов для учащихся музыкальных учреждений и их педагогов. В нескольких регионах России он основатель ежегодных курсов повышения квалификации гитаристов.

В 2013 году по итогам Asia Pacific Brands Foundation Григорий получает приз ''the brand laureat'' BRAND PERSONALITY AWARD как классический гитарист.

В течение трех последних лет Григорий успешно гастролировал с концертами и мастер классами в ряде стран, таких как: Китай, Гонг Конг, Сингапур, Малайзия, Индонезия, Мексика, Австрия, Италия, Испания, Греция, Россия, Германия, Франция, Южная Корея, Тайланд, Украина, Хорватия и Белоруссия.

Несколько композиторов посвятили ему свои музыкальные работы: Ральф Бауэр (Германия), Серже Арбиоль (Франция), Иоханн Бромель (Германия), Ромэйн Фалик (Франция), Алексей Белоусов (Израиль).

Премии на Фестивалях и Конкурсах :
1 премия Международный Фестиваль Гитары г.Волос ( Греция, 2009 )
1 премия Международный Конкурс г.Тоди ( Италия, 2008 )
1 премия Международный Конкурс г.Бангкок ( Таиланд, 2008 )
1 премия Конкурс Народных Инструментов г.Н.Новгород ( Россия, 2004 )
2 премия Международный Конкурс г.Иль Де Ре ( Франция, 2007 )
2 премия Международный Конкурс им.И.Кузнецова ( Россия, 2006 )
3 премия Конкурс Народных Инструментов г.Н.Новгород ( Россия, 2003 )
Приз за лучшую интерпретацию музыки И.С.Баха ( Австрия, 2005 )
Алексей Белоусов (Израиль)

Выпускник Иерусалимской Академии Музыки и Танца им. Рубина, где учился у Х.Асулина, ученика легендарного Сеговии.

Обладатель нескольких национальных и международных наград.

Концертирующий гитарист, побывал с концертами во многих европейских странах - Германии, Сербии, Болгарии, Венгрии, Италии, Тайланде, Мексике, Бразилии, Испании, Украине, Австрии и др. За время своей исполнительской деятельности Алексей был участником многих фестивалей и концертных программ престижных концертных площадок: "Gems of Classical Music ", "Дворец Наций" и "Heyhal a Tarbut" в Израиле, "Savacium Classic Fest", "Guarnerius Hall" в Сербии, "Early Music", "Фестиваль им. Кузнецова" и "Tabula Rasa" Festival в России, "Secondo Convegno Italiano di Chitarra", "Festivale dell' Adriatico", "I Luogghi della Musica", "Festivale Chitarristico della Valle Ossola" в Италии, фестиваль "Ramon Noble" в Мексике, "Bangkok International Guitar Festival" в Тайланде, "Encuentro Internacional de Musica Arquillos", "Luyz Milan" International Classical Guitar Festival & Competition в Испании, "Seminario Vital Medeiros" в Бразилии, "John Duarte" International Classical Guitar Competition, "Rust Gutar Festival" в Австрии и др.

Принимал участие в работе жюри таких международных конкурсов как: "Фестиваль им. Кузнецова" и "Tabula Rasa" в России, "Ramon Noble" в Мексике, "Luyz Milan" и "Mario Egido" в Испании, "Thailand International Gutar Competition" в Тайланде, "John Duarte" в Австрии.

Записи выступлений Алексея Белоусова транслировались государственным радио и телевидением России и Израиля, а также государственным телевидением Мексики, Испании и Тайланда. В 2006 году на фирме " Treasure Productions " вышел его диск, включающий в себя произведения Д.Скарлатти, С.Л.Вайса, Ф.Шуберта, М.де Фальи, Э.Гранадоса, Х.Родриго, М.Понсе, К.Доменикони.

Как солист выступал с такими оркестрами как "Jerusalem Festival Orchestra", "Ashdod Symphony Orchestra", "Israel Kibbutz Chamber Orchestra" и "Sinfonette Beer-Sheva" Orchestra, Государственным академическим симфоническим оркестром Самарской Филармонии.

С 2006 г. является художественным руководителем Mеждународного фестиваля-конкурса классической гитары "Guitar Gems" Нетания, Израиль.

Художественный руководитель Международного фестиваля и юношеского конкурса классической гитары “L.Luthier Contest” (Братислава, Словакия) и Международного фестиваля и юношеского конкурса классической гитары им. Матяева (Киров, Россия).
Артём Дервоед — один из самых известных российских гитаристов, чья гитара звучит по всему миру в таких залах, как Карнеги Холл и Джордан Холл (США), залы Берлинской и Кёльнской филармонии, Тонхалле Дюссельдорф (Германия), Бунка Кайкан (Япония), Большой зал московской консерватории, зал Чайковского и Светлановский зал Дома Музыки (Россия) и др. Французская пресса назвала его «Царём гитары» («Universe Guitare» 2005, #1) а признанные мастера называют его «художником высшего калибра» (Норберт Крафт, Канада). Выступления гитариста транслируются на радио и ТВ в разных странах мира. Репертуар Артёма включает в себя музыку от ренессанса до произведений, написанных специально для него современными композиторами, а так же более 20-ти концертов для гитары с оркестром.

Артём родился в 1981 г. в Ростове-на-Дону. Его первыми педагогами были С.П. Анников, Е.Л. Светозарова и Л. Я. Резник. В дальнейшем Артём получил прекрасную школу в Российской Академии Музыки имени Гнесиных и аспирантуре у Николая Комолятова, в Академии «Киджиана» (Италия) у Оскара Гильи и в Гитарной Академии Кобленца (Германия) у Аниелло Дезидерио. Артём стал лауреатом 37и международных конкурсов (в России, Италии, Франции, Греции, Бельгии, Германии, Австрии, Испании, Португалии, Сингапуре, Тайване, Японии, Израиле, США), в 16-ти из которых завоевал первые премии. Удостоен приза «Золотая гитара» и звания «Молодая надежда года» на Международной гитарной конвенции в Алессандрии (Италия, 2007). В период учебы награждался стипендией Правительства РФ, был стипендиатом международного благотворительного фонда В. Спивакова и фонда «Русское исполнительское искусство».

Артём является первым россиянином, одержавшим победу на престижном конкурсе им. М. Питталуги в Алессандрии (Италия, 2006), за всю его сорокалетнюю историю. Одна из высших наград была завоёвана и на родине гитары - Испании, где Артём победил на конкурсе Её Королевского Величества Принцессы Кристины в Толедо (Испания, 2009), где так же стал первым Российским обладателем первой премии.

В ноябре 2013 года, после победы на Международном конкурсе гитаристов имени Александра Фраучи, А. Дервоед объявил о завершении конкурсной карьеры, которая длилась 19 лет.

В 2007 году А. Дервоед записал в Канаде дебютный диск с музыкой русских композиторов на одном из ведущих лейбле классической музыки – «Naxos». Диск вышел в продажу в июне 2008 и сразу же вошел в десятку самых продаваемых альбомов камерной музыки Naxos. Известный английский журнал «Classical guitar» написал в своей рецензии: «Если Ваш бюджет позволяет купить лишь один диск из всей Лауреатской серии Naxos – пусть этим единственным будет диск Артёма Дервоеда». В 2009 г. в Мадриде гитарист записал свой второй альбом - с музыкой Лео Брауэра, посвященный 70-летию выдающегося кубинского музыканта.

Наряду с исполнением сольных программ и камерной музыки в сотрудничестве с другими известными инструменталистами, Артём солировал со многими оркестрами: с Российским национальным оркестром (Россия), и Симфоническим оркестром Берлинской государственной капеллы (Германия), Филармоническим оркестром Баффало (США), Римским филармоническим оркестром (Италия), Государственным оркестром Рейнской филармонии (Германия), Симфоническим оркестром «Беер-Шевская Синфониетта» (Израиль), МГАСО под управлением П. Когана, ГСО «Новая Россия», Симфоническим оркестром Москвы «Русская Филармония», Президентским оркестром РФ, симфоническим оркестром Уральской филармонии, Государственным симфоническим оркестром республики Татарстан; с оркестрами русских народных инструментов имени Н.П. Осипова, Академическим оркестром русских народных инструментов ВГТРК; с Государственным академическим камерным оркестром России, Камерным оркестром Малого Театра России, Казанским государственным камерным оркестром «La Primavera», «Sinfonietta Köln» и Дортмундским камерным оркестром «Амадеус» (Германия), а так же многими другими.

В числе наиболее значимых выступлений последних лет – исполнение в дуэте с одним из наиболее известных классических гитаристов современности Аниелло Дезидерио (Италия) двойного концерта М. Кастельнуово-Тедеско с оркестром (2012), а в сентябре 2014 года Артём дебютировал в рамках VI Большого фестиваля РНО с мировой премьерой концерта Паганини-Госса с Российским национальным оркестром под управлением выдающегося маэстро Михаила Плетнева. Михаил Плетнев, также как и Российский национальный оркестр, впервые в своей истории сотрудничали с классической гитарой.

Помимо блестящей деятельности классического гитариста, Артем уделяет время своему хобби — исполнению других стилей и направлений в музыке, как на классической, так и на электрогитаре, которой он увлекается с 13-ти лет.

С 2005 года Артём преподает классическую гитару в Московском государственном университете культуры и искусств (МГУКИ), а с 2011 года – в одном из наиболее престижных учебных заведений России - Российской академии музыки имени Гнесиных.
Бражникова Наталия Ивановна — профессор Российской академии музыки имени Гнесиных, концертмейстер Московского государственного института музыки имени А.Г. Шнитке.

Российская пианистка, лауреат международных конкурсов. С 2005 года преподаёт на кафедре камерного ансамбля и струнного квартета Российской академии музыки имени Гнесиных. Стаж работы 30 лет.

Постоянно выступает в качестве ансамблиста и концертмейстера с солистами Российских и зарубежных оркестров и филармоний. Член жюри многочисленных международных конкурсов исполнителей. Участница ряда международных фестивалей и концертов в России, Литве, Белоруссии, Словакии, Англии, Франции, Финляндии, Швеции, Норвегии. Регулярно проводит мастер-классы в России и за рубежом. Ведёт курсы лекций по концертмейстерскому мастерству. Является организатором и директором Всероссийского конкурса музыкантов-исполнителей "Музыка. Талант. Открытие."

В 2013 году Указом Президента Российской Федерации В. В. Путина за достижения в культуре и искусстве награждена медалью ордена "За заслуги перед Отечеством" II степени
Ровшан Мамедкулиев— лауреат более 25 международных и всероссийских конкурсов, среди которых – Первая премия и Специальный приз за лучшее исполнение произведений Лео Брауэра на 10-м Международном конкурсе им. Л. Брауэра (Франция, 2009), Первая премия, Приз зрительских симпатий и Специальный приз за лучшее исполнение произведений Эйтора Вилла-Лобоса на 1-м Международном конкурсе им. Э. Вилла-Лобоса (Испания, 2011), Первая премия на 2-м Международном конкурсе им. А. К. Фраучи (Москва, 2011), Первая премия, Приз зрительских симпатий и Специальный приз за лучшее исполнение произведений Франциско Тарреги на 48-м Международном конкурсе им. Ф. Тарреги (Испания, 2014), Первая премия на 48-м Международном конкурсе им. М. Питталуги (Италия, 2015). В 2012 году Ровшан стал победителем одного из самых престижных конкурсов исполнителей на классической гитаре – 30-го Международного конкурса Гитарной Ассоциации Америки (Guitar Foundation of America, США).

Ровшан Мамедкулиев много и успешно выступает на престижных концертных площадках России и за рубежом: в Большом зале Московской консерватории им. П.И. Чайковского, в Московском международном Доме музыки, в Концертном зале Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга, его сольные концерты проходили в Лос-Анджелесе, Торонто, Париже, Мадриде, Берлине, Амстердаме, Стамбуле, Загребе, Баку, Вильнюсе, Кишиневе, Минске, Сеуле, Пекине, Бангкоке и др. В 2012 году Ровшан выступил с сольным концертом в зале Карнеги–холл (Нью-Йорк, США) и совершил гастрольный тур по городам Германии и Испании. В концертном сезоне 2013-2014 в рамках гастрольного тура победителя GFA Ровшан выступил с сольными концертами и мастер-классами в 50 городах Северной и Южной Америки (США, Канада, Мексика, Бразилия). В 2017 году состоялся сольный концерт Ровшана Мамедкулиева в концертном зале Концертгебау (Амстердам, Нидерланды).

В качестве солиста сотрудничает с различными коллективами, в том числе с оркестром Парижской высшей национальной консерватории музыки и танца (Франция), оркестром «Collegium instrumentale» (Валенсия, Испания), Азербайджанским камерным оркестром им. К. Караева, Академическим оркестром русских народных инструментов ВГТРК, Государственным симфоническим оркестром Удмуртии, Алтайским государственным оркестром «Сибирь» им. Е. И. Борисова, Камерным оркестром «Солисты Нижнего Новгорода», Государственным Нижегородским оркестром русских народных инструментов, Вятским русским народным оркестром им. Ф. И. Шаляпина, симфоническими оркестрами Нижегородской, Костромской, Тамбовской филармоний.

В репертуаре музыканта произведения от Баха до сочинений современных композиторов, а также собственные переложения произведений, написанных для других музыкальных инструментов. Опубликовано несколько сборников с переложениями Ровшана Мамедкулиева: «Masters of Russian Composition: Alexander Borodin and Anatoly Lyadov» (изд-во MelBay Publications, США, 2014), «Fikret Amirov. 6 Miniatures» (изд-во LACG Editions, США, 2015). Для Ровшана Мамедкулиева специально написан ряд новых сочинений, в том числе Концерт №3 «Антони» для гитары с симфоническим оркестром Филиппа Лемэгра и «Famalicao» для гитары с камерным оркестром Елены Лебедевой.

Ряд произведений записан Ровшаном на компакт-дисках. В том числе – CD с сольной программой на престижнейшем лейбле «Naxos» (Канада, 2012), CD “Semi-Awake, Semi-Dream” («Contrastes Records», Испания, 2015). В январе 2016 года Ровшан Мамедкулиев записал свой второй CD на студии «Naxos».

Мамедкулиев Ровшан Шахбаз оглы родился 12 мая 1986 года в Баку (Азербайджан). Начал учиться игре на классической гитаре в возрасте 11 лет. С отличием окончил Детскую школу искусств №7 и Музыкальный колледж им. М.А. Балакирева в Нижнем Новгороде. В 2009 году с отличием окончил Нижегородскую консерваторию им. М.И. Глинки по классу классической гитары у кандидата искусствоведения, доцента ННГК им. Глинки, лауреата Всероссийского конкурса Алексея Алексеевича Петропавловского. В 2013 году окончил аспирантуру при Нижегородской консерватории.

С 2009 по 2014 год являлся преподавателем кафедры народных инструментов ННГК им. М.И. Глинки. С 2014 года является доцентом единственной в России кафедры классической гитары в Государственной классической академии имени Маймонида (Москва).
За высокие достижения в искусстве Ровшан Мамедкулиев отмечен Премией Президента РФ Путина В.В., стипендиями губернатора Нижегородской области и мэра Нижнего Новгорода.
Татьяна Ворожцова (сопрано)— народная артистка России, лауреат Всероссийских и Международных конкурсов.

В 1987 году окончила Красноярский государственный институт искусств и сразу была приглашена в труппу Новосибирского государственного академического театра оперы и балета, в котором прослужила более 30 лет. Будучи солисткой, исполнила более тридцати партий, в числе которых РОЗИНА, ВИОЛЕТТА, ДЖИЛЬДА, ИОЛАНТА, МИКАЭЛА, ЛАУРЕТТА, ТАТЬЯНА, КАТЯ КАБАНОВА, ЛЮДМИЛА, МИМИ, ПАМИНА и многие другие...Татьяна Ворожцова неоднократно исполняла ведущие партии в спектаклях Большого и Мариинского театров.

Певица гастролировала в Японии, Корее, Китае, неоднократно выступала с концертами в Германии, Италии, Австрии, Египте, Испании и Португалии. На протяжении многих лет Татьяна Ворожцова плодотворно сотрудничает с Российскими филармониями. За эти годы подготовлено множество сольных концертных программ, с духовыми, эстрадно-симфоническими и народными оркестрами.

Ей одинаково волшебно удаются сольные оперные партии и романсы, песни военных лет и популярная классическая музыка.
Гитарное трио «Дива» - российский концертный коллектив, лауреат международных конкурсов. Трио является участником профессиональных фестивалей, принимает участие в концертных программах на значимых площадках России и Республики Беларусь.Выступления гитарного трио «Дива» прошли в городах Москва, Санкт-Петербург, Гомель, Киров, Суздаль и др. В составе коллектива исполнительницы, обладающие яркой индивидуальностью и необыкновенным обаянием. Их сценическое выступление отличается красочностью музыкальной трактовки и пронзительностью исполнения.

Партнеры конкурса-фестиваля

Спонсоры конкурса-фестиваля

© 2017